Un retrato con dos luces.

Saludos amigos de Foto Estudio El Salvador, esta semana revisaremos como se hizo este retrato, utilizando dos luces. Agradecimientos especiales a Xander Zaa y a Katy Sanchez por su colaboración. 

1/125sec at f/11. ISO 200, Lens 40.0mm f/2.8, Nikon D7000.

Primero, veamos una foto general de todo el setup que se utilizo para esta sesión. Usamos dos estaciones, la primera (foto 1) se uso para tener un record del proceso de maquillaje, que veremos más adelante y la segunda (foto 2) es el setup principal que se uso para la foto. Como siempre, importante el uso de un tripode para obtener un resultado satisfactorio. 

"Para el maquillaje se utilizo una técnica de counturing en la cual se aplica los claros y los oscuros, sobre una base hd que funde y matiza entre si los tonos de profundad e iluminación para obtener una piel perfecta, un balance y armonía en la fotografía." Xander Zaa. 

Veamos ahora en detalle el equipo y setup para la fotografía principal. Como pueden ver en la Foto 2, utilizamos como luz principal una Elinchrom Dlite 4 con un beauty dish y un grid de 35 grados en el beauty dish. La segunda luz es un Flash Yongnuo 560 con un adaptador strobist y un snoot. 

Adicional a estas dos luces se utilizaron dos reflectores, uno blanco colocado justo a la izquierda de la toma que rebota la luz principal de regreso al rostro de la modelo, esto sirve como luz de relleno. El segundo un reflector circular color plateado, colocado justo abajo ya fuera de la toma, este reflector rellena un poco las sombras provocadas por la luz principal y por su color plateado nos da un brillo en la piel muy bonito. Adicionalmente, la combinación de la luz principal y el reflector plateado nos da un efecto de iluminación en los ojos fuera de lo común.

En estas fotos pueden ver el proceso que se utilizo para colocar y probar las luces, primero la luz principal, luego el flash Yongnuo con el snoot para lograr el efecto en el fondo; después se trabajo un poco el pelo con el maquillista y al final estábamos listos para la toma final. Todo el proceso tardo más o menos 1 hora desde el maquillaje hasta la foto. Es importante en este caso mencionar lo importante que es tener un buena pre-producción para lograr un resultado profesional.

Un saludo a todos, y como siempre si tienen algún comentario, consulta o sugerencia para nuevos temas en el blog, estamos a la orden... no olviden reservar su espacio en Foto Estudio El Salvador.

Una sola luz.

Saludos amigos, en esta oportunidad vamos a examinar un retrato utilizando una sola luz. El objetivo es explorar las diferentes configuraciones de luz que podemos lograr sin complicarnos tanto al trabajar en el estudio. Como siempre, todo el equipo que usamos en este blog, esta disponible para alquiler en el estudio o para exteriores. 

Nikon D300. 1/100sec at f/13. ISO 100. 82mm w/ Tamron 70-200mm f/2.8

La configuración de luz para esta foto, es super sencilla, utilizamos una sola Elinchrom Dlite-4 con un softbox de 50cm, que esta posicionado justo arriba y un poco a la izquierda de la modelo. (NOTA: la luz que aparece en el fondo, no se utilizo para esta foto). Solo utilizar una luz tiene un efecto a veces contraproducente, este es sombras bien marcadas en los ojos y en el cuello de la modelo. Para contrarrestar este efecto usamos un reflector de 1m con cubierta plateada.

El reflector rellena todas las sombras que produce la luz principal y adicionalmente nos crea un reflejo adicional en los ojos que produce un resultado muy agradable. En la siguiente imagen pueden ver la edición que se aplico en LR.

En photoshop se hizo un poco de retoque de piel, especialmente en los reflejos que por usar el reflector plateado se producen en la piel, pero nada grave. Como pueden ver este es un setup simple de usar y que les permite hacer una retrato de calidad en menos de 5 minutos. Esperamos que puedan probarlo y como siempre les esperamos en Foto Estudio El Salvador.

Retrato con fondo de colores.

Saludos amigos, regresamos esta semana examinando como podemos hacer un retrato en estudio utilizando fondos de colores de forma sencilla. 

Lo primero que pensamos cuando hablamos de fondo de color es conseguir una pared o una tela del color deseado... la pared no me suena tan mal, la podríamos pintar, la tela sin embargo es de las peores ideas, ademas de conseguir una del tamaño ideal, la edición es un dolor de cabeza.

En Foto Estudio El Salvador tienes la ventaja de poder trabajar con fondos del color que desees utilizando la técnica de iluminación que discutiremos a continuación.

Nikon D7000, 1/200sec at F/16. ISO 160. 70mm w/ Tamron 70-200mm f/2.8.

Primero veamos la configuración general; les recuerdo que siempre en estos casos lo ideal es trabajar luz por luz, es decir, no hay que poner todas las luces y luego ajustarlas, sino que tenemos que comenzar por una y gradualmente ir agregando las demás para que podamos entender con precisión el efecto que logramos con cada luz. 

En este caso comenzamos con la luz del fondo, usamos una Elnchrom D-Lite4 con un reflector de 60 grados.  A esta luz, como pueden ver en la imagen, le agregamos una gel celeste, luego se cambio por una roja (que es una de las ventajas de esta técnica) para la foto final.

Como siempre, indispensable el uso de un buen tripode; en este caso usar el tripode me permite poner mi cámara y hacer mi encuadre una sola vez, es más, como pueden ver he usado un lightstand adicional entre la cámara y la luz de fondo para poder enfocar y hacer pruebas sin necesidad de tener a la modelo en el cuadro.

En el siguiente grupo de imagen pueden ver las pruebas que se realizaron primero, con la luz de fondo, luego le pedimos a la modelo que nos ayudara un momento y probamos la luz principal, que en este caso es también una Elinchrom D-Lite 4 con un Beauty Dish. Inicialmente use un softbox pequeño al lado derecho de la foto, pero producía demasiadas sombra y tendría que usar un reflector o una tercera luz de relleno, así que para mantener el setup lo más sencillo posible, cambie a un beauty dish en un boom justo arriba de la modelo y fuera del encuadre.

Una vez conseguida la exposición deseada, podemos cambiar el color del fondo usando un color de gel diferente, en Foto Estudio tenemos rojo, azul, amarillo, naranja, verde y morado. Usando el color rojo, lo único que queda es trabajar con la modelo, hacer los últimos ajustes al encuadre y enfoque y listo. Tenemos una foto con fondo rojo. Aquí pueden ver el RAW original y los ajustes que se hicieron en LR.

Después de LR se proceso en Photoshop CC para quitar un parche de luz que se filtro del lado izquierdo de la foto y retoques minimos de piel y ojos. Espero que puedan poner en práctica esta técnica y como siempre si tienen alguna pregunta o sugerencia lo pueden hacer comentando en este post o travez de nuestra página en Facebook. 

Un retrato en estudio | Alexia Molina

Vamos a trabajar ahora con un setup de iluminación sencillo que podemos utilizar en el estudio para obtener una muy buena fotografía. Como lo mencionamos en un post anterior, el objetivo es explorar los diferentes tipos de configuración con los que podemos trabajar en Foto Estudio

1/125sec at f/22 | 40mm | ISO 200

Es importante mencionar el proceso de producción de esta foto. Si queremos resultados profesionales debemos invertir tiempo y a veces dinero, para obtenerlos, en Foto Estudio El Salvador tienes acceso a todas las herramientas necesarias para obtener esos resultados. En este caso comenzamos con algunas referencias fotográficas tomadas de internet, buscamos ejemplos de iluminación interesantes y algunas ideas que nos dieran un rumbo de lo queríamos hacer. Al final recolectamos una serie de imágenes que sirvieron de inspiración y referencia para el maquillaje.

_DSC9375.jpg
_DSC9393.jpg

En este set de fotos pueden ver el proceso de maquillaje; para esta foto trabajamos un concepto sencillo, queríamos una foto con un maquillaje no tan exagerado, simple pero bien producido. Todo el proceso de preparación de maquillaje y peinado tomo aproximadamente 35 minutos. Las fotos del proceso se tomaron con un setup de iluminación super sencillo. Una sola luz Elinchrom Dlite4 con un softbox de 40". 

Si quieres realizar tu producción en Foto Estudio, podemos ponerte en contácto con maquillistas y modelos profesionales para tu sesión de fotografía o video.

La fotografía principal se realizo utilizando una Nikon D7000, con un lente Nikkor 40mm f/2.8. El setup de iluminación es relativamente sencillo. Comenzamos iluminando el fondo, se uso una luz Adorama de 140W con un Snoot, lo que nos permitió controlar la cantidad y la dirección de la luz para obtener el efecto difuminado en el fondo de la foto. En la siguiente foto pueden ver el setup completo.

La luz principal, es también un Strobe Adorama de 140W con un softbox pequeño, esta luz esta apuntando hacia la cámara, mas o menos a la mitad del rostro de la modelo. Además, como pueden ver en la foto, estamos usando un carton negro para restringir la cantidad de luz que afecta el fondo de la fotografía. El toque final de esta foto es el ventilador que se utilizo para darle movimiento al pelo.

Prueba inicial de iluminación, un strobe Adorama 140W con un snoot apuntado al fondo.

Dos luces, luz principal una Adorama 140W con un softbox pequeño.

La ventaja de tener desde el inicio un concepto claro y una producción consistente es que no perdemos tiempo decidiendo la foto que queremos hacer, en esta sesión hicimos unas 10 o 15 fotos cambiando un poco la posición de la cara y ángulo de la modelo para llegar a la composición final. Una vez en LR como puede ven en la foto, los ajustes que se hicieron fueron mínimos. Se edito la foto en Photoshop, subiremos un video de la edición en el transcurso de la semana, mientras tanto, esperamos que estos pequeños tutoriales puedan darles un par de ideas de lo que se puede lograr en una producción relativamente sencilla con el equipo que tenemos disponible en Foto Estudio El Salvador. Hasta la próxima, y como siempre cualquier consulta o comentario es bienvenido.

Un zapato? | Productos en estudio.

Realmente la fotografía de productos es de las técnicas más difíciles en fotografía de estudio, debido al nivel de detalle que se logra en la fotos. En esta ocasión revisaremos una foto de un zapato.

1/200sec at f/18 | 70-200mm f/2.8 at 70mm | ISO 200

En este caso en particular no se trata de hacer una fotografía 'fashion', fuera de lo común, no estamos buscando ganar el concurso de fotografía, el objetivo es hacer una buena fotografía de un zapato. 

Para tomar esta foto montamos un setup básico para fotografía de producto. Una mesa, a una altura razonable, un papel fotografico blanco mediano colocado de tal forma que nos de un efecto de ciclorama y un tripode Manfrotto con una base para laptop. 

Para iluminar comenzamos por ajustar la luz principal. En este caso una Elinchrom DLite4 con un softbox de 40cm. Luego utilizamos un exposímetro para configurar los parámetros de nuestra cámara y obtener una correcta exposición. El exposímetro es una de las herramientas más importantes ya que nos permite obtener una correcta exposición sin mucho trabajo. En el estudio contamos con un Sekonic L-358 que tiene la ventaja que podemos disparar las luces de forma remota, sin cables. 

Es importante mencionar que comenzamos con una sola luz y luego agregamos las demás, la razón es que al configurar tenemos que saber que hace cada una de las luces. Si pusiéramos las tres luces de una sola vez seria más complicado lograr una correcta exposición. Configuramos la luz principal a f/18, usamos una apertura pequeña para obtener la mayor profundidad de campo posible; entra la segunda luz, de relleno, con cuidado de emparejar la iluminación sin matar las sombras que produce la luz principal ya que queremos que la foto tenga volumen y no se vea sobreexpuesta. La luz de relleno es también una Elinchrom DLite4 configurada 3 pasos abajo de la principal. Por último, sentimos la necesidad de complementar la luz en el fondo de la foto; utilizamos una luz de 100W Adorama sin ningún modificador un paso completo abajo de la luz de relleno.

La mayor ventaja de tomarse el tiempo de preparar tanto una toma tan sencilla es que una vez configurada, es producción en masa, podes tomar una cantidad significativa de productos en un tiempo muy corto. La segunda ventaja es, como pueden ver en la imagen de arriba, que la cantidad de post-producción requerida es minima. Esto se traduce en tiempos mucho mas cortos de entrega del producto final. Como siempre cualquier consulta o critica es bienvenida! Hasta pronto.